――观张少华系列书法三十六计有感

        2000年就见到过张少华写的大字、少字作品，《锦绣前程》、《南辕北辙》、《奇观》等作品至今给我留下很深的映象，最近又看到他的新作，三十六计系列书法，标志着少华已经从零散的创作进入主题创作的阶段。
    看张少华的系列书法三十六计，运用人们喜闻乐见的斗方形式，充分利用书法的字体、章法、笔画的艺术表现力，把楷书的厚重，行书的流畅，草书的挥洒，以及笔画的粗细，墨色的浓淡枯湿，发挥得淋漓尽致，较好地把握了文字所需要的书法形式，给人以强烈的艺术冲击力。作品依据其内容的差异，或连或分，或行或草，或重或轻，把一个老兵对三十六计的体验和理解都体现出来。
    文字从实用书写到上升为书法艺术表现形式，历经五千年历史。浏览历代书法，“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态”，一个时代有一个时代的审美取向。在漫长的书法艺术演变过程中，人们关注的仅仅是字面、字形和字体研究，单纯重视书法的表现形式和欣赏水平，而忽视了书法作为一门古老艺术，也要与社会，即艺术与政治、经济、文化、生活的有机结合。“主题书法”创作思想就是要以书法这种古老的艺术形式为现代服务，书法的历史作用是什么？我以为主要有8个字：“赞美、呐喊、揭示、呼吁”，现在书法的内容大多停留在抄抄写写上，如何利用书法的艺术形式，赞美我们的时代，赞美我们博大精深的传统文化；如何利用书法的艺术形式，来唤醒民众，激励民众投身革命，投身改革；如何利用书法的艺术形式，来揭示时代发展的规律，揭示社会进步过程中存在的问题；又如何利用书法的艺术形式，号召人们行动起来，呼吁人们关注社会、关注环境、关注青少年、关注老人等等，这都是艺术家不可推却的历史使命。
        书法要从艺术殿堂走下来，更广泛地深入生活，贴近社会，贴近时代，结合形势，再回到艺术之中，发挥艺术强烈有感召力、冲击力和影响力，围绕时局，传播文化，为大众服务，为和谐社会鼓与呼，这应该是当代书法创作的课题。张少华的系列书法从中国传统文化入手，以群众喜闻乐见的“三十六计”为主题，发挥他娴熟的书法技艺，把一部三十六计生动形象地展示给我们，主旨明确、风格独特、形象生动，极具神韵，让人震动，充分展现了书法艺术深入人心的艺术魅力。
        一切艺术形式都是围绕主题服务。主题是作品的统帅和灵魂，决定作品的质量高低、价值大小、作用强弱。它渗透、贯穿于作品的全部内容，体现着作者创作的主要意图，包含着作者对作品所反应的客观事物的基本认识、理解和评价。武汉已经连续举办过几届《江韵楚风》主题书法展览，张少华的主题书法《三十六计》是一次更深的探索，书法创作不能东一榔头相一棒子地想写什么就写什么，挖掘一个主题，将书法的艺术形式与主题紧扣起来，用艺术美展示文化美，是当今书法创作的一条道路。
        去年六月间，沈鹏举办了一期书法精英班，结业的时候，举办了一个泰山诗主题书法展览，引起了业内的关注。国家画院举办“沈鹏书法精英班”，其目的在于研究当代文化语境下书法创作面临的困境和书法创作的文化、精神指向，从艺术性、学术性、思想性的角度，探索古老的书法艺术如何与当代文化进行创造意义上的联系，探寻书法在当今中国与世界范围内的社会学、文化学价值及其定位，同时也是在探讨一种新的书法教育模式。以历代先贤咏泰山诗、联为书写内容进行主题书法创作，是沈鹏书法精英班为提升学员创作水平开展的学术活动之一。
        主题书法创作不同于传统的书法创作，一是具有连贯性，创作是由若干幅（一组），每幅之间有着内在的逻辑关系；二是主题确定性，每组作品围绕同一个主题进行取材，每幅作品从不同的角度反映这个主题思想；三是形式多样性，根据不同的书写内容选择不同的创作规格，横幅、条幅、长幅或斗方，也可选择不同的字体，形式多样地反映一组作品的主题思想。主题书法，从书写内容的选择，到表达形式、风格，都仔细推敲。每幅字既相对独立，彼此之间又有着精密的逻辑关系。
        主题书法创作，不仅仅是作品形式的扩张和数量的增多，更重要的是作品主题思想的提炼和发挥，最能体现出艺术家认识程度和思想深度。“5·2”汶川大地震后，四川省决定给全球捐款的人送一个纪念品，有关方面在众多方案中选择了书法，他们在地震灾区挑选了一批地震石，由洪厚甜执笔，“感恩”、“抗争”、“拼搏”等一幅幅“抗震救灾”主题书法石刻作品表达了灾区人民对全世界的感恩，看到这些作品，你就会感受到那震动人心的一幕，书法艺术的感召力发挥了极大的作用。
        我们这个时代不乏主题，如何利用艺术的表现形式讴歌时代是值得艺术家来思考的。